L’exposition « Bande dessinée, 1964-2024 » au Centre Pompidou nous plonge dans l’histoire moderne et contemporaine du 9e art.
L’exposition « Bande dessinée, 1964-2024 » au Centre Pompidou nous plonge dans l’histoire moderne et contemporaine du 9e art.
Pour célébrer la créativité libérée et l’esprit aventurier de la bande dessinée, le Centre Pompidou, à Paris, accueille une exposition qui lui est consacrée, rassemblant des créations modernes et contemporaines. Au fil de six décennies, « Bande dessinée, 1964-2024 » propose de découvrir une grande diversité de styles venus des quatre coins du globe. Novices comme passionnés du 9e art se laisseront captiver par cette incroyable exposition collective.
Crédit : © Moebius Production
Face à la raréfaction des œuvres artistiques, les auteurs et autrices de bande dessinée sont souvent considérés comme inférieurs, leur art étant perçu comme un divertissement futile. Un point de vue qui n’est pas partagé en France, néanmoins, où les bandes dessinées occupent une place particulière dans la culture du pays.
Si les bandes dessinées sont devenues populaires en France dans les années 1900, elles ont pris un tournant dans les années 1960. De grands artistes ont fait l’objet d’une exposition et le 9e art a gagné en audace et en créativité. Une tendance qui s’affirme encore aujourd’hui. Les bandes dessinées sont désormais reconnues dans le monde entier comme un art majeur.
À travers son événement « La BD à tous les étages », le Centre Pompidou entend bien faire (re)gagner ses lettres de noblesse à la bande dessinée. Toutes les zones de l’institution présentent ainsi des œuvres de bande dessinée, tandis qu’au sixième niveau, l’exposition collective, « Bande dessinée, 1964-2024 » leur est entièrement consacrée.
« Bande dessinée, 1964-2024 » est la plus grande collection de bandes dessinées modernes et contemporaines. C’est aussi la première fois qu’un musée met en dialogue les trois principaux foyers d’expression du 9e art : l’Europe, l’Asie et les États-Unis.
L’ampleur de l’exposition est impressionnante. Plus de 50 créations sont exposées rien que dans le premier hall, notamment Comics as a Medium for Self-Expression d’Art Spiegelman ou encore Gilbert Shelton, Gébe et S. Clay Wilson. Le niveau 6 du Centre Pompidou comporte 12 halls au total, chacun portant sur une thématique spécifique, allant de la contre-culture à l’effroi, en passant par la littérature, le rêve, l’histoire et la mémoire ou encore la ville.
L’exposition commence dans une salle consacrée aux comics underground des années 1960. Y sont présentées des planches du magazine français alternatif Hara-Kiri ainsi que des dessins de Robert Crumb, auteur de bande dessinée américain reconnu, passionné de country. On y retrouve également Barbarella, la bande dessinée culte créée en 1962 par le français Jean-Claude Forest.
Crédit: “Kyofu Jigoku Shojo”, © Hideshi Hino, 1982
Au fil de l’exposition, les visiteurs se laissent surprendre par son incroyable richesse, avec notamment la présence de bandes dessinées humoristiques emblématiques comme Astérix d’Albert Uderzo, Lucky Luke de Morris ou encore Calvin et Hobbes de Bill Watterson. Et que serait une exposition de bandes dessinées sans Snoopy et la bande des Peanuts ? Deux dessins originaux du personnage inventé par Charles M. Schulz sont à découvrir.
L’exposition propose également des associations inattendues entre les mangas japonais de Hideshi Hino et Jiro Taniguchi et les visions oniriques d’artistes expérimentaux tels que Mœbius et Nicole Claveloux. Les classiques américains iconiques comme Batman, Superman, Les Quatre Fantastiques, Captain America et The Sensational Spider-Man sont exposés aux côtés d’une sélection de créations numériques contemporaines.
L’exposition « Bande dessinée, 1964-2024 » est organisée dans la Galerie 2, niveau 6 du Centre Pompidou, à Paris, du 29 mai au 4 novembre 2024.
Elle est ouverte tous les jours de 11h à 21h, sauf les mardis. Les billets sont vendus en ligne ou au Centre Pompidou (17 € en plein tarif et 14 € en tarif réduit).